Le journal de papageno

La rentrée littéraire démarre très fort cet année avec un nouvel opus des Bidochon (Binet, publié chez Fluide Glacial) consacré à l'Internet. Robert et Raymonde découvrent la joie des e-mails, du spam, des virus, du phising, du googling, du connecting, du pr0n, des Relox et du C!alys pas cher, sans compter les contacts avec une hot line vraiment très chaude...

Les dialogues sont savoureux, et le dessin toujours aussi efficace:

Je ne voudrais pas gâcher votre plaisir de le découvrir, mais Binet a trouvé une façon très visuelle, très parlante, très bidochonesque de décrire les heurs et malheurs de l'internaute. La résistance têtue des Bidochon à toute forme de modernité - que ce soit le taï-chi, la télé, la voiture, la macrobiotique ou le téléphone portable - a quelque chose d'héroïque et de profondément touchant.

En bref 2008 est un grand cru pour les Bidochon !

Dominique Hoppenot, pédagogue du violon bien connue, disparue en 1983, s'était fait une spécialité de récupérer des violonistes (amateurs ou professionnels) au bord du gouffre, de leur redonner la confiance, le plaisir de jouer, et les bases de la technique. Son approche originale prenait en compte tout le corps et pas seulement les doigts ou les poignets, a fait beaucoup d'émules et si elle n'est pas la seule, Dominique Hoppenot est l'une des personnes qui ont contribué à changer l'enseignement du violon.

Les conseils que donne Dominique Hoppenot sont basés sur une connaissance fine de l'anatomie, une longue expérience: les nombreux dessins expliquent des positions justifiés par l'équilibre de tout le corps, la dynamique de mouvements qui sont toujours la résultante d'une force et d'une autre force opposée. Le but visé étant un état de décontraction et de concentration qui permette d'aborder et de résoudre les redoutables difficultés que pose la pratique du violon.

En dehors des violonistes (et altistes), ce livre ne risque pas de passionner les foules car on y a parle de technique, de pédagogie, mais guère de musique. Sauf erreur de ma part aucun nom de grand compositeur ou d'œuvre importante pour violon n'est cité dans le livre, vraiment centré sur le jeu du violon et le son. Mais pour les violonistes c'est un véritable livre de chevet ou plutôt de pupitre. Quel que soit leur niveau c'est une invitation à revenir aux sources, à se remettre en question, et parfois tout simplement à retrouver le bonheur de jouer.

Publié chez Gallimard en un gros pavé de 2300 pages: la correspondance de Claude Debussy.

Pourquoi reconnaît-t-on l'air d'une chanson (comme joyeux anniversaire) même lorsqu'il est transposé, déformé, ou même chanté à l'envers ? Qu'est-ce que l'oreille absolue ? Comment notre cerveau peut-il extraire le tempo d'un morceau de musique (ce qui nous permet de taper du pied ou de frapper les mains en rythme) ? Notre mémoire musicale est-elle analytique ou synthétique ? Pourquoi et comment prenons-nous du plaisir à écouter de la musique ? Comment reconnaissons-nous le style musical que nous préférons de manière quasi-instantanée ?

Les mélomanes connaissent bien la collection de biographies à couverture blanche et tranche noire de Fayard, où l'on trouve d'excellents titres (le Bach d'Alberto Basso ou le Liszt d'Alan Walker pour ne citer que ceux-là). Certains connaissent également Marc Vignal pour ses travaux sur Haydn et Mahler notamment.